– 每周潮流 G 点 – 又到了本周现客周报时间，继续为您梳理 7 天内不容忽视的要点回顾。上周刚聊完 Supreme 即将在纽约 Brooklyn 开设新店并公布全新的限定 Box Logo T 恤，却不知远在西海岸的洛杉矶门店却出了大事。Supreme 官方在无预警的情况下关闭了 LA Fairfax 的门店，连到招牌都彻底消失，一时间惹得许多粉丝在网上各种猜疑，运营不当？退出 LA？ 你觉得 Supreme LA 店去哪了？不妨将你的看法写在留言里与我们分享吧！ 新鲜事 在 LA 那条所谓的 “潮店一条街”，讲真 80% 的人难道不是因为 Supreme 而去的？在刚刚曝出即将于 Brooklyn 开设全新门店不久后，Supreme LA 门店却无预警的歇业了。当然，不是暂时关店，而是连招牌都摘下来的那种。对于许多近期想前往消费的朋友来说绝对算得上是一波不小的打击，不过虽说在 Fairfax 的门店关了，也不意味着 Supreme 即将退出 LA。据小道消息称，Supreme 正在准备于 LA 寻找全新的门店开业，虽然不知是否属实，但还是希望能尽早开业，让远在西海岸的朋友可以安心一些吧！ 同样不能错过的还有： ● iPhone 8 或将采用可隐藏式的虚拟 Home 按键 ● Kanye West 和 Kid Cudi 传出将与村上隆合作的消息 ● KITH x Coca-Cola 的联名里，还有款不出售的玻璃瓶装可乐 新鞋 回顾过去一年，大大小小的各类联名鞋款我们见的并不少，当然非联名的人气鞋型也相当多，不过要问距离我们最近的 “神鞋” 是哪双？那必须得算 HyperAdapt 1.0，许多人也许会不服气的觉得为什么不是 Yeezy Boost 350 V2，那笔者必须要说，如果侃爷能把自动系鞋带的功能加进去的话，我可能会选 Yeezy 吧。日前 SNKRS 便宣布即将再次于 8 月 15 日再次于 App 上补货这双 HyperAdapt 1.0，对于一众没能入手这双 “神鞋” 的朋友来说绝对是再好不过的消息了，虽说单单是发售价就需要 720 美元，但当你感受到自动系鞋带的 “科技感” 时，绝对不会毫不犹豫的出手。 同样不能错过的还有： ● Drake 曝光最新蛇皮纹 Air Jordan XI ● Peanuts x Vans 推出定制化板鞋服务 ● OFF-WHITE x Nike Air Jordan I 的鞋盒长这样 新衫 这段时间 Supreme 接连的动作搞得大半个潮流圈都不太安稳，而那边厢的 PALACE 也开始 “搞事情”。这不，有关 2017 秋冬的第一波新品便正式于本周在门店率先上架了。而单品的丰富程度更是令人大开眼界，虽说定番的还是那些老 “面孔”，不过从设计上来看则变得更为的有新意，与 Supreme 经典的 Box Logo 相比，PALACE 对于彭罗斯 Logo 的变化在本季则变得更有看点。至于能否原价入手本季的 PALACE，还得看各位在 18 号线上店铺的发售中大显身手了。 同样不能错过的还有： ● Know Wave x Good Time 联名系列一览 ● Chinatown Market 与 Eric Emanuel 共同打造 “NYC Jam” 别注系列 ● 这次 Supreme 做了个麦田怪圈 Box Logo 影片 又到了要搬砖的前一天。
关于 Supreme 与 THE NORTH FACE 的 18 春夏联名系列，如果你有时刻关注 NOWRE 的资讯推送的话，实际上早在 17 秋冬系列季末之时，你应该已经预览过它的设计了： 去年年末曝光出的设计谍照（图片来源：dropsbyjay） 和官方推出的最终版本设计基本一致对不对？但眼尖的朋友一定会发现，实际上它们还是有着一些差别的。 尽管不确定是否是因为提前曝光而更改了设计，但 Supreme 与 THE NORTH FACE 最终还是在本季的合作中再次为我们带来了惊喜，没错…对于此次的设计来说，的的确确可以把“惊喜”一词拆开成“惊”和“喜”两方面。 本系列最引人注目的，一定是这两款了 “惊”在于它的外观。就算像上面所说的那样，你在很久之前已经预览过这一系列的设计，但相信在官方正式发布之后一定还是被亮瞎眼的 “金”、“银”、“铜” 三色给“惊”到了。而缓过神之后，你也大概脑补了一下上身后的效果——白天在阳光之下，可能老远就能吸引到别人的注意，而夜晚借助一些灯光，你就是那颗最闪亮的星。简单来说，这样带有金属质感的设计是极具辨识度的，你很容易就能让他人意识到自己上身的是 Supreme 的最新单品。 比如穿成这样上街，应该很难做到不被人注意吧？ 但话又说回来，吸睛的同时，这样的设计也增加了不少穿搭上的难度，如果你的驾驭并不是那么酷，在吸引注意力的同时，可能身边人投来的却是“鄙夷”的眼光。这一点，从那些“金、银角大王”以及 C-3PO 的恶搞图片上已经很能说明问题了… Pleasures 主理人也没忍住吐槽的冲动 而“喜”这一部分除了能满足喜欢这一系列粉丝们的又一轮需求之外，还有它吸睛外观下的材料选用，这点，从官方的介绍中就可以发现： 尽管老玩家们认为它的设计与 13 春夏系列和 10 秋冬系列都有相似的地方，甚至…和 THE NORTH FACE URBAN EXPLORATION 今季发布的 “Tyvek Aluminium” 胶囊系列有些“撞脸”，但 “Made exclusively for Supreme” 的字样，很明显的阐述了这一系列“独一无二”的属性的，也就是说，这种为 Supreme 特别研发的材质，目前只有在这次联名中使用过。 除此之外，冲锋衣和背带裤还使用了全 seam-sealed 尼龙热压密封压胶技术，来保证水分不会从缝隙渗出，而所有包款则采用了 420D 防水尼龙材质制作。 另外你可能不知道的是，本季是 Supreme 与 THE NORTH FACE 合作以来产品品类最多的一次，总共包括 8 种，而 Bib Pants 背带裤的款式也是首次出现，尽管…可能真正愿意上身的人并不多… 总之，就是这样令人又爱又恨的设计，在发布后便吸引到了潮人们的全部注意力，并且依旧延续了 Supreme x THE NORTH FACE 系列的高人气，而这种情况，必定是倒卖者们最想要看到的，你大概也了解到了，银色冲锋衣最抢手的 S 码在发售前的部分预订价格就已经高达 9 千了… 比国内便宜不少的 StockX 上的价格也要将近 7000 元 而截止到今天中午，日本各店铺也已经结束了本周的发售，这就意味着，你基本已经失去了原价入手的机会，而如果现在想要从二级市场入手的话，可能又要支出不少积蓄了。 当然了，如果你已经幸运原价入手，又或是资金实力雄厚，那么接下来就要面临刚刚上面所提到的问题——该怎么穿才能不那么“扎眼”？为了能帮助你找到一些搭配上的灵感，我为你精选了不少国外潮人们的示范，上图！ 素人部分
简洁的鞋面和薄底设计与当下主流不谋而合。 早前我们曾报道过 Stüssy 以高饱和的绿色配合大网眼鞋面将 Nike 于 1976 年发布的鞋款 LD-1000 SP 带回，该鞋款当年虽是专为长距离赛跑而生但在发布后不久被证实特殊的喇叭形鞋跟可能会膝盖内旋并有其他的伤病隐患而被召回。如今它被街头品牌 Stüssy 赋予了更多的潮流属性带回，其简洁的鞋面和薄底设计也与当下主流不谋而合，或许它的回归能帮助 Nike 在复古球鞋的竞争中继续站稳脚跟。据悉，该鞋款的发售时间定为秋季，是否会有其他配色以及其他的发售信息暂时还不得而知，感兴趣的朋友还请耐心等待一段时间。
自 1994 年 创立以来，Supreme 从最初一家靠着售卖其他品牌作为生意的店铺到如今成为全球领域中最具有影响力和知名度的品牌，已经悄然走过了 25 个年头，而你一定也知道，就在本周，其发布了 25th Anniversary 系列，以此作为迎来这个特殊时间节点的纪念。 （图片来源：Supreme） Swarovski 水晶 Box Logo 无疑是本次的最大亮点，不过令很多人产生误解的是，从官方发布的信息来看，这次从本质意义上来说并非是双方的 “联名”，而是以 Swarovski 出品的水晶作为装饰，类似于供应商的方式。 （图片来源：Supreme） 不过这显然不是粉丝们关注的重点。因为这几款手工打造的镶有上千颗（帽衫为 1201 颗，T-Shirt 为 1161 颗）Shinng 水晶的单品，无论是从奢华程度还是纪念意义上来说，都远远大于一次联名，于是你也看到了，尽管发售价格已经分别高达 $398 及 $598 美元，但仍然被全球的粉丝抢破了头。据账号 @supcommunity 分享，这一系列中的灰色 Box Logo 帽衫 L 码仅仅 2.9 秒就全部售罄，随后在二级市场中，帽衫和 T-Shirt 的价格也分别上涨了 3 到 4 倍之间，基本可以算是 Supreme 在这几季逐渐迎来低潮阶段中最有人气和价值的系列之一了。 （图片来源：StockX） 毕竟是 Box Logo。从最初作为 Supreme 的象征，到如今可以说是全世界最具有知名度和辨识度的设计， 除了每每推出都会引起人们疯狂的抢购之外，还会让品牌重回话题巅峰，它除了代表着 “至高无上” 的身份认同感之外，还是这个圈内持久力最强的热点 IP。 （图片来源：@suptalk） 然而正如标题所说，究竟这个方框以及 7 个字母从何而来，都蕴涵了什么故事，今天的你真的足够了解吗？如果答案是否定的，那么就让我们借着 25 周年的这个契机，再来重新追溯一次它的本源吧。 （图片来源：Twitter） 倒回到 1994 年，Supreme 首家店铺在曼哈顿市中心的 lafayette 街道开业，主理人 James Jebbia 以店内独特的布局和围绕滑板为概念作为店铺的特点，不过当时店内售卖的大多是 Zoo York、Shorty’s、SPITFIRE，这些品牌在滑板圈内很受欢迎，然而 James Jebbia 想通过推出几件自家的原创 T-Shirt 来作为开幕日的纪念。 Supreme 最初的 3 款 T-Shirt（图片来源：Highsnobiety） 于是，Supreme 最初的 3 款单品出现了，它们的设计都很简单，一件前面印有一幅很受欢迎的滑板运动员的照片；一件从《Taxi Driver》这部电影中汲取灵感；而另外一件，则就是 Box Logo Tee 最初的版本。 它的设计出自于 James Jebbia 的一位朋友之手，然而他本人觉得当时的设计过于偏平化，于是为了增加设计的深度，James Jebbia 借给他的朋友一本由纽约概念艺术家 Barbara Kruger 创作的书，以获得一些灵感。 Barbara Kruger 最为知名的作品（图片来源：Mary Boone Gallery） Barbara Kruger 擅长通过作品来创造反权威、反资本主义的格言和口号，主题大多围绕政治、女权、自我认知等等，经常使用黑白红三色作为主要色调，模仿消费类产品广告打造的一系列口号，将黑白图片与 Slogan 以拼贴的形式呈现。 （图片来源：The Broad） 而最终的 Box Logo 红底白字的设置，与 Barbara Kruger 的作品风格十分类似，甚至连 Futura Heavy Oblique 的字体选择都一模一样。不过尽管是这样，Barbara Kruger 由于没有商标上的专利，很难对 Supreme 采取任何法律行动，有趣的是，Supreme 也是如此，在 Box Logo 称为全世界最知名的标志后，品牌也遇到过不少的麻烦。 还记得这件 “Supreme Bitch” 吗？（图片来源：Casey’s Collection） 除了前一阵子闹的沸沸扬扬的 Supreme Italia 事件之外，在 2004 年，街头品牌 Married To The Mob 推出了一系列印有 “Supreme Bitch” Box Logo 的 T-Shirt 在网络上借助 Supreme 的人气引起不少关注，James Jebbia 起初对该系列颇为支持，但随着 Married To The Mob 母公司 Leah McSweeney 向相关部门申请了 “Supreme Bitch” 商标专利权，双方的关系彻底分崩离析，James Jebbia 向法院提出诉讼，指控前者的行为属于恶意商标侵权，要求对方赔付 1000 万美金并立即下架将相关产品，也正是由于这次在法律上的原因，James Jebbia 首度承认品牌的 Logo 确实是从 Kruger 的作品中借鉴了灵感。 Barbara Kruger 通过一封邮件来对此次事件进行讽刺，幽默的是，在这段文字中 Barbara Kruger 还特意使用了 Supreme Logo 的字体（图片来源：Complex） 有趣的是，在双方为商标权争论不休的同时，作为原创者的 Kruger，也少有的对此事进行了讽刺式的回应，她在写给 Complex 的邮件中说道：“一群一点也不酷的小丑们上演了可笑的闹剧，我的作品主题本来就来自这种悲哀且愚蠢的事情，我等着他们有一天一起到法院去告我侵犯著作权！” 由 Kopbox’s 收录的从 1994 年到 2014 年的 Box Logo 设计（图片来源：Kopbox’s） 不可否认的是，Supreme Box Logo 的设计的确并非原创，但实际上在街头领域，这样的拿来主义并非个例。在过去的 25 年的时间中，这个品牌也曾多次对其他品牌进行恶搞，靠别家设计作为灵感，同时，他也是利用争议而不是被其破坏的少数品牌之一，与 LV 的正式合作，就狠狠的讽刺着这一切… 所以归根结底，对于 Supreme 全球的簇拥们来说，这样的创意挪用或是灵感借鉴似乎并不重要，大多数人所期盼的，只是想要拥有它那么简单罢了。 回归到文章最开始的地方，25 年后，Supreme 经过前两年的巅峰之后，依然是这个世界上最具有影响力的品牌之一，而这次的 25th Anniversary 系列，无论是从纪念的角度入手，还是简单的想要成为那个 “街上最靓的仔”，都可以成为入手这些单品的理由，只是前提是，你得有足够的 “实力”。 如果你已经满足了愿望，那么在本期穿搭学堂的最后，就按照惯例来欣赏一下它们的上身效果吧。 @dinneranddance @boojie.cartel @hypenfits @hypenfits @hypenfits @ci.bradleyvarndell @hypebeast @coziness_eu @250tyler @aubin_gstv @unclephilx @aubin_gsty @mrbangyourmum @bosselaok @lllxn1230 @hypebeast @ci.bradleyvarndell
「VICK」鞋款全貌首次露出。 日前，Verdy 在社交媒体晒出了一众「时尚」物件，当中就包括此前消息不断，但至今依旧「保持神秘」的 Verdy x Nike SB Dunk Low 合作鞋款。此次合作包括了「VISTY」「VICK」两款配色，均以 Verdy 笔下的卡通形象为灵感，鞋面覆盖了与玩偶类似的绒毛，「VICK」后跟处还饰有对应形象的刺绣。根据此前透露的消息，鞋款将会在今夏进行发售，预计正式的发售日期很快就会到来，感兴趣的朋友不妨保持关注以获取后续资讯。
– 每周潮流 G 点 – 毫无预警的，Louis Vuitton 设计总监 Kim Jones 在 Instagram 宣布了这则爆炸性的消息，作为 LV 官方在日本寻找的第四位艺术家，藤原浩也再度让所有人明白了他无与伦比的地位与影响力。fragment design x Louis Vuitton 的合作虽然目前还不得而知会采取怎样的设计呈现在我们面前，不过可以预见的是在万众瞩目的期待下带给大多数人的只能是失望。原因更是简单的不得了，那就是超限定。所以假若没有雄厚的实力，其实这样的联名限定只有看看的份儿。 新鞋 2008 年，CLOT 与 visvim 出品过的中国风 Christo 系列至今仍是不少潮流玩家心中奉为经典的重磅联名，今夏 CLOT 携手近年来火热的日本品牌 SUICOKE “重现” 了曾经的中国印象。在 CHIN-2 凉鞋与 MOTO-VS 拖鞋两款蓝本下，CLOT 带来中国红、墨黑、青瓷蓝与玉石绿四个颜色，采用丝绸即视感材质为绑带加持，区别于其它 SUICOKE 硬挺的鞋面编织，CLOT 为其注入的除了舒适外更有古韵般的典雅。8 年前错过了 Christo，那这次可不要再留遗憾了。 同样不能错过的还有： ● 疑似 A BATHING APE® x adidas Originals NMD R1 全新联乘之作释出 ● 诸位攒钱吧，Air Jordan XI “大灌篮” 上市日期公布了 ● ACRONYM®️ x Nike 联名 Air Presto 上脚效果是这样的 新衫 一直以来在时装周期间以 Showroom 示人的 visvim ，几天前终于在意大利佛罗伦萨 Pitti Uomo 时装周期间完成了品牌创立十多年的首个秀场发布。在轻松活跃的气氛下，中村世纪向大家展示了 2017 春夏系列，不过除了衣服和鞋履外，喜欢 visvim 的人更在意的则是它能否通过时装周开启另一扇新的大门。任何一个站在时装周的品牌，第一场走秀发布都有着里程碑式的意义，未来或许 visvim 会更多元化，迎合更多人的需求；也可能继续坚持初衷，在全球范围内招揽更多拥趸，唯一可以肯定的是，visvim 的新时代即将开始。 同样不能错过的还有： ● 看看 Tyler ,The Creator 的首个时装秀究竟怎么样 ● Supreme 推出最新合作，跟 “少林寺” 还有点关系 ● Nike 即将联手 Louis Vuitton 男装创意总监 Kim Jones 展开全新联乘企划 新鲜事 fragment design x Louis Vuitton 毫无疑问是最近大家讨论最多的话题，毕竟几乎没人敢想到奢华经典会这次会找到创意单位打造限定联名。我们习惯称藤原浩为 “潮流教父”，不过他自己并不太认同这样的称谓，而且根据 LV 过往寻求合作时寻找的艺术家、设计师身份来看，这次 LV 认可的也是 fragment design 和藤原浩在创意、艺术领域的嗅觉。看到这次合作，不少朋友都惊呼不敢相信、渴望拥有，但实际上如同开篇提到的一样，超限量下只能满足极小一部分人的需求，因为本身发售价应该足够高昂，加上双方的身份地位，后续市场价格恐怕会疯涨，所以如果没有一定的实力，关注这辑合作也只能最终望而兴叹。 同样不能错过的还有： ● KAWS 新雕塑 “BFF” 曝光，更让人惊喜的是本次的独占纪念系列 ● 跟随主厨 Massimo Bottura 的脚步，领略全球最佳餐厅 Osteria Francescana 的食尚艺术 ● 感受中国制造的潮流文化，探访 MADE IN CHINA 期间限定店 明天又要上班啦~我们下周末再见~
时间过得飞快，不知不觉我们已经来到了 2017 年的最后一周。也许是来到了年末的关系，当笔者浏览网上的折扣单品时，竟发现了不少 2017 年的热门鞋款出现在打折商品的页面中。有超值的地方就会有我们无虑入荷，所以本周我们将为大家带来五双在这即将过去的一年中的热门鞋款，当中既有科技感爆棚的 NikeLab KOMYUTER PREMIUM，又有设计前卫的 adidas CONSORTIUM A//D TWINSTRIKE，说到这我都已经有点按捺不住自己激动的心情了，还请各位一起随我往下看吧。 NIKELAB KOMYUTER PREMIUM 购买价格：95 美元，约合：620 RMB（原价：149 美元） 购买地址 不知道大家对今年五月发售的 NikeLab ACG.07.KMTR 还有没有印象，这双鞋款完美地把 ACRONYM® x NikeLab 的概念嫁接到了鞋面上，仅需简单的搭扣和抽拉便可实现穿鞋的动作。而我们为各位带来的这双 NikeLaB KOMYUTER PREMIUM，虽然名字和配色与人气爆棚的 ACG.07.KMTR 由些许的不同，但是鞋身构造却一模一样。只要差不多一半的价格就能入手这双颠覆你“球鞋观”的鞋款，何乐而不为？ 编者建议：机能感深入骨髓。 ADIDAS CONSORTIUM A//D TWINSTRIKE 购买价格：175 美元，约合：1150 RMB（原价：269 美元） 购买地址 即将过去的 2017 年绝对是属于复古风潮的一年，多家时尚大牌都在今年以复古运动服为灵感推出了一系列单品。紧跟时尚脉搏的 adidas 也不例外，通过旗下的 adidas Consortium 系列带回了经典的 TwinStrike 鞋款。重新演绎的 TwinStrike 在元年鞋款的轮廓基础上加入了通风透气的网面材料，另外脚后跟金色的点缀也增添了整体视觉上的质感。 编者建议：复古球鞋新设计。 ADIDAS CONSORTIUM X PACKER X SOLEBOX ULTRABOOST MID 购买价格：175 美元，约合：1150 RMB（原价：269 美元） 购买地址 adidas Consortium 的 “Sneaker Exchange” 企划可以称得上是全年度最具含金量的联名球鞋系列。此次我们为大家带来的这款 ultraBOOST Mid 便来自 adidas Consortium 与新泽西球鞋店铺 Packer Shoes 以及柏林球鞋店铺 Solebox 的三方合作。该单品从深海元素中寻找灵感，鞋身整体以灰色为主打以蓝色为点缀，同时加上 Packer Shoes 与 Solebox 两家的 Logo，以凸显鞋款的稀有程度。能在折扣区见到这双鞋，除了恭喜各位，我真的不知道该说什么好。 编者建议：把大海踩在脚下。 NIKE AIR FOOTSCAPE NM 购买价格：75 美元，约合：492 RMB（原价：129 美元） 购买地址 Nike 经典 Nike Air Foorscape NM 一直以来就受到广大球鞋收藏爱好者们喜爱。而 Nike 也从去年便复刻或是重新带来了多双 Nike Air Footscape NM 鞋款，此次我们为各位推荐的这双 Air Footscape NM 整体以单宁面料打造而成，而鞋头处则选用质感细腻的麂皮制造。配色方面，灰色与浅蓝色的组合营造出一种独特的运动复古气息。另外，这双鞋的舒适性也绝对经得起考验，想要入手的朋友不要犹豫。 编者建议：资深 Nike 玩家的挚爱。 NIKE AIR MAX PLUS NS GPX 购买价格：109 美元，约合：740 RMB（原价：185 美元） 购买地址 这双鞋身印有巨大 “Tn Air” Logo 的 Nike Air Max Plus 刚刚发售一个月便出现在折扣区着实令人意外。虽然该鞋款不是一款热门单品，但是在 Nike 官网这双 Nike Air Max Plus NS GPX 还是在以原价出售。所以如果你是 Air Max 系列的忠实粉丝的话，在这买这双鞋一定不会后悔。 编者建议：货真价实的全网最低价。 今天给大家推荐的这五双鞋款虽然不是 YEEZY 或是 Nike “The Ten” 这样的网络爆款，但是它们也同样可以作为 2017 年球鞋的代表。本期无虑入荷就先到这了，我们明年再见！祝各位新年快乐!
为了满足那些对 NOWRE 编辑团队感到好奇的读者朋友，我们又重新调回了这个由编辑部成员组成的分享栏目「本周心水」。今后的每个周日晚上，编辑部的同事们都会在这里为各位分享他们的一些个人事物，也许是刚入手的一个东西，也可能是发生在这周的一件事，甚至只是一通胡言乱语… Virgil 在《DAZED》访问上的几句话，几乎触动了全球街头、时尚人士的神经系统。对于 Streetwear 是否要凉，大家似乎都在社交媒体作出了各种评价，像独立文化机构 Frank151 甚至以一件买满 30 美元随即附送的 T-Shirt 作出表态… 实际上，我想 Virgil 的这段话里面也不是没有半点可取之处，例如他说的原话：I think that fashion is gonna go away from buying a boxfresh something，就是我个人比较认同的观点（当然你爱买什么其实都是很个人的选择喜好，没有对错之分）。如果再留意得细致一点，在 Vintage 的世界里面，其实是可以观察到不少区别于常态的 Vintage 产品，例如（上面和下面的） BANDULU 和 Bentgablenits 。 做法其实大家也差不多，都是利用一些 Vintage 产品进行改造，只是呈现出了不同单位拥有着不同的审美趣味而已，也带着一点点的环保意味。相对于现时常见的 Vintage 类产品，这种二次加工的选择还有不少，但基本上都有一个相差无几的共同性质：保留了「官方符号」但同时撇除了一点「官方出品」的味道，很适合我本人，但唯一不太友好的就是普遍定价要比常见的 Vintage 贵出一大截，值不值得就见仁见智了… 《坂本龙一：终曲》最近在国内院线上映了，相信不少朋友应该都给「教授」的这部纪录片捧过场了吧？作为教授的小粉丝，看完电影当然是有很大的触动了，连听了好几晚教授往年的专辑不说，还冲动消费了一波唱片、周边和相关书籍，其中就有坂本龙一两年前的一本名为《音乐即自由》的自传，也是他唯一的一本自传。 其实此前有预想过这类自传的内容（音乐人的自传无非就是聊音乐生涯中的挫败和成就嘛），然而拿到手之后翻着一篇篇章节，我原先对坂本龙一的敬仰又呈阶梯式上升了。这本自传涵盖了他从 1952 年在幼儿生活团尝试创作了人生第一首曲子，到如何顺理成章地一步步迈向音乐大师之路的几乎所有经过。当然也没有那么顺理成章，虽然从小接触巴赫、德彪西等的西洋古典乐，后来研究生时期靠着戏剧和音乐圈的人脉相继结交了细野晴臣、高桥幸宏后进入 YMO 时代，教授都未曾将音乐当做一份一生的事业来看。 很大程度上，一代大师的养成是和当时的历史背景以及教授本人的政治激进态度息息相关的。六七十年代的日本正处于政治运动风口浪尖的时代，战后的文化背景以及各种不同流派的艺术讯息都对教授产生了极大的影响。也是在这位「左派小愤青」忙着旷课、游行、质疑权威的时候，他不仅和日本德高望重的作曲家武满彻有了交集，像是当时一批正在崛起的前卫思想家浅田彰、柄谷行人等都和教授成为了非常要好的朋友（并且把这些哲学观念通过音乐语言去抽象化处理）。 东京时装店 Archive Store 在最近办了一个叫「CÉLINE by Phoebe Philo from 2008 to 2018」的展览，陈列出大约 80 件 Phoebe Philo 时代的作品，来向这位设计师致敬。看到这则消息时，我突然有点「恍惚」…原来距离 Phoebe Philo 离开 CÉLINE 已过了有两年时间了。其实从 2017 年末开始，关于她可能会去哪里的猜测就没停过，而这位设计师也终于用时间证明了自己当年回应「老娘就是想休息一段时间，我哪儿都不去」的真实。 在 CÉLINE 期间的 Phoebe Philo 曾为时尚带来了从 Maximalism 到 Minimalism 的审美转变，而随着更为「繁复」的 GUCCI、BALENCIAGA 在近些年轮番夺得最热门品牌榜单的头筹，每个人都清醒认识到曾经那个时代真的结束了。或许就像 Helmut Lang 和 Martin Margiela 离开他们的时装屋一样，如果 Phoebe 的辞职也意味着永久消失，那真的是件令人感到失落的事，想必随着时间的增长，关于 Phoebe Philo 的致敬展览也会越来越多吧…但我想，仍有许多人像我一样还有所期待，期待着 Phoebe Philo 终会带着天平另一段的时尚美学一起，卷土归来的那一天。 这周五，Netflix 新剧《猎魔人》正式上线，从几个月前频频造势，到预告片、先导片陆续放出，《猎魔人》的热度一直居高不下，甚至有不少声音认为，它是足以接棒《权利的游戏》的史诗奇幻剧集，这样的对比让我更加对《猎魔人》产生了期待。 《权利的游戏》是我心目中最伟大的美剧剧集，虽然在最终季遭遇了断崖般的坠落，人设、剧本、结局全崩，但不足以撼动它在我心目中的地位，带着这样的高要求，看了《猎魔人》第一季，结果大失所望，首先是基础的剧情不够抓人，故事线散乱又没有逻辑，其次在服道化方面和《权利的游戏》相差的更为悬殊，在在翻了 Netflix 和豆瓣的很多评论后，大体得出《猎魔人》是一部主要针对于原著书迷和游戏党的剧集，对于像我这样的没读过书也没玩过游戏的，看不进去很正常。不知道书粉和游戏粉对于《猎魔人》第一季有着怎样的评价呢？ 大家也都知道，Archive 从来都是运气+实力的极致结合。有时候遇到心仪单品，价格拒绝你；更多时候是寻找许久，干脆遇不到…JUNYA WATANABE MAN x Levi’s 2010 春夏出品的 Poem Denim 对我来说就是这样，要么价格高到无法接受，要么就是伊拉克战地成色，不过这周终于圆梦，而且几乎是「抢」来的。 这周在 Grailed 上发现 Virgil、Kevin Poon 也关注的某知名 Archive store 居然挂着一条全新 Poem，而且是我的尺码，可依旧是熟悉的天价。抱着试试看的心态，发出了一个自己都觉得属于 rediculous 的价格，为了不那么尴尬，还发了一条消息：All I want for Christmas is you。没想到第二天这个价格居然被接受了！店主还回复了：圣诞快乐。多年苦寻的全新终于圆梦，提前过圣诞的心情简直不要太棒。再过两天就是平安夜，也提前祝大家都能收到心仪的礼物，圣诞快乐！ 如果大家有注意到的话，上周的「本周心水」栏目我并没有参与其中，因为… 我去休假了！在不停歇上了两年多班之后，我在本周休了第一次假，前往北海道享受了完全不用工作的一周，你要是问我感觉怎么样，可真爽… 在札幌度过的五天五夜时间里，既有 Shopping，又抽空去了小樽这样的景点，还在手稻山滑了雪，可以说是非常充实了。可惜的是我在札幌的几天完全没有降雪，甚至还像上海一样下雨，但回来的那一天却下起了鹅毛大雪，地上积了厚厚的一层白色，让人十分难受… 最后再推销一下，如果你也有去北海道旅游的计划，可以关注我的微博@menchiao，我会在新一期 VLOG 里给大家做足攻略 XD… 对于小说原著和改编游戏《巫师》的粉丝来说，Netflix 出版的剧集《猎魔人》可以说是非常值得期待的，不过以往这类改编作品往往会出现难以取悦观众的难题，并且因为由大超 Henry Cavill 出演主角，可能稍有不慎，就会给人「脱掉外衣里面可能藏着 S 标志」的错觉…然而事实的确并不乐观，这部剧的评分和大家的评价都很平庸，但都说看过才有资格吐槽，作为游戏粉丝，这周我还是准备亲自鉴赏一下了… 不得不说，最近玩滑板的时间真的越来越少，我的 2019 年大概要以「懒惰」作为句号完结了。不过，这周倒是在和朋友出门闲逛的时候，尝试了一下一直觉得很帅、但没有考虑过入手的「八轮滑板」。顾名思义，这种滑板前、后端各有 4 个轮子，板面轮廓与大鱼板较为相似。因为「八轮」超级负重的缘故，用这块滑板做 ollie 好像有些难度。只要保持身体平衡、重心稳定，不用跳起来也可以踩着这块「八轮滑板」下楼梯了，对于因为腿伤很久没在楼梯上 ollie 的我来说的确是个好东西。好玩归好玩，但其实它更像玩具而不是一块「实战板」，不过偶尔尝试一下新鲜的东西，这种感觉也还蛮不错。 如果你乐意，也可以在下面的留言区里和大家分享一下你的这一周？
– 每周潮流 G 点 – 又到了本周现客周报时间，继续为您梳理 7 天内不容忽视的要点回顾。作为 2016 年从头火到尾的 “神作”，NMD 可以说是每位 Sneakerhead 所必备的鞋款，不过 adidas Originals 的目光显然没有仅仅局限于当下的成就，之前 NMD 系列的相关服饰就曾释出过，本次品牌便带来了全新的运动外套以及运动裤，所以下次朋友问你 NMD 的时候别再说是鞋了，也可能是服饰… 衣服和鞋款你更喜欢哪个？不妨将你的看法写在留言里与我们分享吧！ 新衫 adidas Originals 与各大时尚设计师的合作并不少见，品牌也不断的朝时装领域做一些新尝试，伴随市场的需求，adidas Originals 也正式在 NMD 系列鞋款的基础上延伸出新的服装单品，带来更具时尚质感的设计。本次便率先推出一款以浅灰配色为主调的运动夹克以及一条藏青色的运动裤，通过巧妙的剪裁与线条的注入，打造出吸睛的高街美感。而三条杠细节的融入也将 adidas Originals 标志性的身份展现给大家，各位热爱 NMD 系列的朋友还请和我们一起关注品牌后续的新作吧！ 同样不能错过的还有： ● FEAR OF GOD 正式上架第五系列首波单品 ● HUF 发布 2017 春夏系列第二波新品即将发售 ● Virgil Abloh 将带领 OFF-WHITE 加入下一季的 Pitti Uomo 新鞋 今年 Air Max Day 对于 Nike 来说绝对有着不同凡响的意义，日前品牌便从全球各地邀请到 Celement Balvoine（阿姆斯特丹）、Fabikr（首尔）、LourdesVillagómez（墨西哥城），Naotaka Konno （日本）、Sean Wotherspoon（洛杉矶）、上官哲（上海）、陈天灼（北京）以及 Venus X（纽约）等 12 名设计师，共同合作思考 Air Max 系列未来的设计方向，并将本次企划命名为 “RevolutionAIRS”。而 12 名设计师的相关作品现在也正式登陆 Nike 官网和北美地区的 Nike+ SNKRS App，各位 Sneakerhead 可以前往欣赏的同时为其投票，最高得票者设计的鞋款将在 2018 年 Air Max Day 与大家见面。 同样不能错过的还有： ● 近赏 adidas 特别款 Ultra Boost 3.0 “LGBT” 配色 ● LIMITED EDT 携手 ASICS Tiger 带来 GEL-Lyte III & V 联乘鞋款 ● 乔丹之子店铺 Trophy Room 预告将与 A BATHING APE® 展开合作 新鲜事 说到法国时尚品牌 Givenchy 大家都会想到前任创意总监 Riccardo Tisci，不过伴随之前的离职，品牌也找到了新的掌舵人 Clare Waight Keller（前 Chloé 设计总监）出任品牌艺术总监一职。同时 Clare Waight Keller 也成为了 LVMH 集团历史上除了 Christian Dior 的总设计师 Maria Grazia Chiuri 外第二位女性服装设计师。从 Givenchy 与 Clare 在网络上的互动来看，本次双方都抱着十分满意的态度走到了一起，至于 Clare Waight Keller 接手后能为我们带来什么样的新作，各位还请与我们一起期待 2018 春夏系列。 同样不能错过的还有： ● 为庆祝中国上市 2 周年，索尼推出了一个 PS4 限量珍藏套装 ● 蜘蛛侠强敌 “毒液” 将拍独立电影，预计 2018 年 10 月上映 ● 《变形金刚 5：最后的骑士》最新预告片释出，小主人公 Izabella 成焦点 又是一个阴天周末，明天上班希望有个好天气吧~
屏幕前的你，应该每天都能收到我们推送的街头潮流内容吧？我想直到现在， NOWRE 对各位读者来讲可能都蛮熟悉的了。可是，藏在屏幕后面埋头苦干的一众内部成员，也许大部分读者都并不了解。 因此，我们设立出这个全新的栏目 –「本周心水」，目的就是为了能让大家更好地认识幕后的 NOWRE 制作团队。在每个周五晚上， NOWRE 成员将在这里为大家分享他们一周内的个人见闻，如果你想知道在这个潮流媒体里工作的人都是怎样的话，嗯，看下面就知道了… Chenhey #EVERYDAYANOTHERPAIR 「 最后一双 THE TEN，值得这么长时间的等待吗？ 」 早在去年还没见过 THE TEN 实物的时候，跟朋友聊天就列了几双最值得入手的款式，Air Presto、VaporMax、Air Jordan I 这些当然在列表里面，而唯一的一双 Converse Chuck 70 Hi 则最让人好奇 & 期待的一双。所谓好事多磨，跳票了快一年之后这双 Chuck 70 Hi 终于要迎来发售，Converse 的官方微信公众号已经开始预约，听说参与抽签的号码已经登记了几十万。 NOWRE 编辑部比较幸运，今天已经拿到了正式发售的版本，当拿着实物的时候才发现整双 Chuck 70 Hi 的细节多到爆炸，单鞋带就配备了三副不同的版本，一副是跟鞋身材质对应的，一副是 THE TEN 系列标配的，还有一副是 Chuck 70 Hi 普通版常备的。鞋身上其他的细节也尤其多，跟原版的 Chuck 70 Hi 有着巨大差距（甚至大于其他 9 个款的改造），总体来说作为最后发售的一双 THE TEN 鞋款，它完全值得起长时间的等待。只是接近全透明的设计，在日常实穿性上可能还要打上一个问号吧… DIKA 这个人很懒，什么都没有留下 「 哪怕再火，也不一定敢穿这双 Dad Shoe 吧 」 不论是运动品牌、奢侈品牌、设计师品牌，几乎全世界都在向“爸爸的鞋柜”取经，希望翻出点什么不一样的灵感，打造一双符合流行趋势的 Dad Shoe，卖给你们。 不过，也有品牌愿意剑走偏锋，例如这个来自比利时的鞋履设计师 Mats Rombaut ，前段时间就整出来一双 Cowboy Dad Shoe 。明显地这就不是一双正常的 Chunky Sneaker，因为融入了 Cowboy Boot 的元素，看起来真是十分的狂（guài）。哪怕再火，反正我是不敢尝试了，另外一个更关键的点是…价格太贵。 因为是一双纯天然物质+人手缝制的鞋子，定价预估就要到 600 欧元以上，如果你有足够的实力和勇气的话，支持一下环保事业也无妨，还有就是，记得把“买家秀”发给我看看。 0033 “SIGNATURE” 「 这是我第…N 次单纯为 “外表” 撒钱 」 别激动，我说的不是为自己的外表撒钱，一是贵，二来没什么必要，无力回天了。言归正传，今天要说的是为外包装而发生的冲动消费。不知道各位男同胞会不会发生这种不理智的购物行为，反正就我所知，很多女生会因为外形好看买一些有的没的，而忽略了真正的用途，也就是俗称的 “颜控”。我因为这个理由买过的赔钱货不下 10 件，最奇葩的是活生生把一瓶 Tom Ford 香水放到挥发掉了大半瓶。这次依旧没有吸取经验，又入一瓶 Comme des Garçons 混凝土香水，味道不错算是赚了，但对于没有每天把自己搞得香喷喷习惯的我来说，大致应该算为了个混凝土瓶子花了一千多吧，刺激。 Lin Fxxk Social Media，Be Cool In Real Life 「 为什么我永远没法在官方微信公众号上登记 THE TEN？ 」 “穿不穿不知道，先登记了再说”。 这是在本周 Off-White™ 和 I.T. 微信公众号推送出白色 Off-White™ x NikeLab Air VaporMax 抽签内容时，身边同事的回答。在我来看，尽管他们不是故意的（可能吧…），但这句话还是带有着一丝 “歧视” 的意味，因为…我从来没有在这两个官方微信公众号上登记成功过，没错，不是被抽中，而是登记信息都没有成功过。到现在我也不知道是什么原因，从第一批 THE TEN 鞋款发售时，我就被拒之门外了，因为每次点击 “登记” 按钮之后，都会跳转到一个上面写着 “SIGN UP”，下面只有 I.T. 广告的页面(就是图中那副)，并且不管怎么尝试都无果。人的心理很奇怪，越是这样就越觉得自己错过了不少原价入手的机会…所以，到底谁能教教我怎么搞定它？？ Didi Hu Have you seen her? 「 正规艺术评论家是这么看滑板艺术的… 」 滑板杂志《Jenkem》一直以来都保持幽默和叛逆，很多有意思的专题内容就算不是对滑板文化很了解的朋友读起来也不会觉得无聊，也许你没有看过，但是估计对他们曾经让滑手穿 Yeezy Boost 350 滑板并且各种糟蹋的视频有点儿印象。除了这种讽刺的玩笑，也会有深度采访、MIXTAPE SERIES、开脑洞话题等等。 最近他们更新了 “WHAT DOES A REAL ART CRITIC THINK OF SKATE ART?” 系列的第三轮，依旧是找来洛杉矶艺术评论家 Shana Nys Dambrot 问她对一些滑板艺术作品的看法。曾经滑手创作的艺术并没有太多当代艺术界的注视，而在近年 “Skart” 已经出现在巴塞尔、Frieze 艺博会… 如果问这位 Shana 一些 Nerd 艺术问题她可能可以教育你，但是给她看 Mark Gonzalez 的画作就是在为难他了。不过她 “公正” 的意见也还是蛮有意思的，褒贬不一，比如她认为 NECKFACE 的画非常滑稽可笑，代表低劣的生活方式，不过如此饱和的用色和令人厌恶的角色的渲染，竟然想冒着风险再多看一副；也有非常专业的对 ARTO SAARI 摄影作品的看法，照片让人更关注摄影师的体验，构图增强了他故事情景的动态感什么的… 感兴趣的话可以去他们网站看看。 Xue Your mom crossover your dad = you 「 这个小玩意能满足你的洁癖 」 平时使用频率最高的就是电脑和手机，一天工作下来，各个数码产品的屏幕免不了变得脏脏的…之前买过普通的酒精小湿巾，擦完之后脏东西是弄干净了，但屏幕又变得湿湿的，相当于还要再拿纸擦一遍…后来被 ULSUM 的肥桥安利，买了蔡司家的一次性擦镜纸布。比普通的酒精湿巾贵，但贵有贵的道理。蔡司本身就是专业做光学产品的，出的这款镜头纸布也的确是蛮好用的，擦完以后镜面没有任何水痕。小小一张，电脑、手机屏幕，镜头这些都能搞定。59 块 100 张，安利给大家。 MEL 临时工 「 一双有缘无分的鞋 」 我相信很多朋友看到这双鞋，会感叹：“这么丑的鞋你也买！” 这也是我朋友的想法… 但是不知道为什么就是对这双鞋情有独钟，超级符合我的风格。虽然说看起来和普通的 ASICS 没有什么大差别，但是加上了 Kiko Kostadinov 的名号就别具时装的感觉。这个来自中央圣马丁的伦敦设计品牌在 2016 年首秀之后，凭借独特的制服和工作服设计，迅速了积累了一大批粉丝，绝对是近几年最值得注意的时装品牌之一。而我被他征服，就是靠这双 ASICS 联名。从二月份联名发售之时，我就在密切关注，并有日本朋友帮我去 DSMG 查看，但是已经迅速卖完只剩荧光绿色了，便没有入手。这次恰好有朋友帮我找到一双 45 码灰色，43 脚的我也毅然决定入手，积极落实 “鞋多大我脚多大” 的原则。但是付款之后，得知这双鞋已经被别人抢先买走了，退回到手里的钱看起来也充满着心酸… 虽然说 18 秋冬双方还会联名，但是对我来说远远不如第一次联名来的惊艳，不知道我和这双鞋的缘分是不是还没开始就已经结束了？ Myk 知命不惧，日日自新 「 侃爷 “疯了”，YEEZY 也是 」 Kanye West 在社交网络上消失了一年后再次归来，又开始了自己的疯狂模式。支持川普、奴隶制是黑人的选择等等言论惹怒了太多人，一时间他又成了众矢之的。喜欢他的人知道他的才华，无论是音乐还是时尚，不喜欢他的人从来就不把他当正常人看。除了语言上的疯狂之外，我更担心 YEEZY 系列是不是也和侃爷一起疯了。 之前曝光的这张工作室照内，能看到无数配色的 Yeezy Boost 350 V2 和 Yeezy 500，背后的服装配色更是丰富。想起今年 Virgil Abloh x NikeLab 的那些意想不到配色预览，不明白为什么都要在今年疯狂 “输出”。限量鞋数量和配色多了虽然是好事，但个人浅见觉得应该有个限度。还记得 Pharrell Williams 和 adidas 合作的 “Supercolor” 系列么？YEEZY 系列可能会重蹈覆辙。以目前市场反应来看，YEEZY 和 “THE TEN” 还是有些差距的，原本 adidas 和 Nike 的明争暗斗其实可以更精彩，但如今用色彩斗法的话…大家觉得有必要么？ XpecialSux Hello Universe 「 想要不撞同款，可能真得下点血本 」 可能最近受众多同事的影响，对于腰包特别的着迷，不过对于 Supreme、P+F、M+RC 这类的 “大众” 品牌又不是特别中意（可能还是怕撞同款），不过本周 HERON PRESTON 的这只腰包就成功的引起了我的注意，据官方说法来看，这款腰包的灵感来自于商务舱所会发放的套装，但是配色来看绝对是让我无虑入荷的那种，不过以 HERON PRESTON 一贯的定价来看…可能得让我大出血一番了。 这个礼拜就上了三天班，很舒服很开心，你们呢？
又到了周五晚间，「日服一片」视频精选栏目如常和大家见面。2016 毫无疑问是超级大片年，今晨《美国队长3：内战》全新预告的正式放出再度令无数影迷期待。相比漫威的庞大场面，第一人称电影《Hardcore Henry》最新预告更令人血脉喷张。根据游戏改编的《Hardcore Henry》完全是以主角视角呈现，仿佛是你自己在经历着一切，再加上众多劲爆的场面，使得这部电影成为大片云集的 2016 当中最特别的献礼。 以往第一人称视角只能在游戏中感受，但随着《Hardcore Henry》的出现，令电影同样融入主人翁即视感。根据游戏改编的第一人称电影《Hardcore Henry》从预告就能让你全程震撼，ENGADGET 更称其为《Jason Bourne》+《Captain America》+《Call of Duty》的完美组合，最新预告的发布更令期待值飙升上天。即将在 4 月 8 日登陆荧屏的《Hardcore Henry》是你绝对不能错过的精彩。 全好评电影《疯狂动物城》刷新了我们对动物系列电影的期待值，席卷全球的动物风暴持续占据近期话题榜，不过要提醒大家的是，今年夏天上映的《冰河世纪 5：星际碰撞》同样值得期待。执着的松鼠 scrat 追逐坚果的艰辛之路已经开辟到外太空，猛犸象 Manny、剑齿虎 Diego 等全员回归让今夏《冰河世纪》同样期待满分。ps：疯狂动物城的 Flash 是树懒，冰河世纪的 Sid 是地懒，不要搞混哦~ 凭借 Stephen Curry 的出色表现，Under Armour 也成为最具竞争力的运动品牌之一。日前 Under Armour 也携手泳坛名将 Michael Phelps 释出最新《Rule Yourself》广告片。运动健儿们站在世界之巅的时刻永远辉煌万分，但为了这一切不知疲倦的努力才是他们赢得一切的根基。黑暗中的努力才能成就人前辉煌，Michael Phelps 用行动演绎永无止境的前进道路。每个人都会经历低谷，但千万不要轻言放弃，只有孜孜不倦的辛勤才能帮助你走向巅峰。
要说接下来有什么联名值得期待，Palace x Polo Ralph Lauren 一定排得上号。一个是为上流社会服务的经典美式大牌、一个是来自街头的英伦翘楚，这俩碰到一起，除了好看好买之外，还有点耐人寻味呢。 前不久这组联名的 Lookbook 也已经发布了，相信大家早就物色好了要入手哪款单品。无论是低调带有 Palace Ralph Lauren Logo 的灯芯绒外套、还是骚气的满版印花衬衫及长裤都是不错的选择，很街头、很复古。但…即便是产品够有诚意、即便是 Lookbook 复古车配骏马的视觉效果够震撼，整个 Palace x Polo Ralph Lauren 联名的风头依旧是被藏在画面中的一只玩具熊给抢了去。 （图片来源：Palace） 没错，就是右边这只被放在地上的玩具熊。仔细看的话，左边模特穿的针织毛衣上也有一只。你可能会说，这不就是普通的 Teddy Bear 吗？虽然它跟 Teddy Bear 有很大渊源，但这其实是在时尚圈极具人气的 Polo Bear，而这只可爱的玩具熊更是 Ralph Lauren 除马球 Logo 外另一著名的品牌形象。无论你有没有消费过 Ralph Lauren，都一定在各种地方或者名人身上见过它的形象。就比如，Kanye West… 早在 2004 年，Kanye 在为自己首张专辑《College Dropout》拍摄封面时， 就穿了有 Polo Bear 形象的 Polo Ralph Lauren 红色针织毛衣 （图片来源：Google） 由 Ralph Lauren 创造的 Polo Bear 在自诞生以来的二十多年历史中，已经跳脱出单纯的卡通形象成为了品牌 “吉祥物” 般的存在。除了被运用到各种服装产品上之外，作为毛绒玩具的 Polo Bear 更是非常抢手。码字前我随手搜了下 Polo Bear 在 eBay 上的价格，其中一款保存完好的限量版 Polo Bear 售价竟然高达 2,000 多美元，这年头真是连 “玩具熊” 都买不起了。 （图片来源：eBay） 至于说这样一个 “抢钱” 又 “抢戏” 的 Polo Bear 究竟是什么来头，那还要从它的诞生说起… 「Polo Bear 和 Teddy Bear 是什么关系？」 （图片来源：Ralph Lauren） 如果说 Polo Bear 是 “时尚圈最受欢迎的熊”，那么 Teddy Bear 就堪称是 “全世界最受欢迎的熊” 了，在聊 Polo Bear 前我们要先了解下它的 “前辈” Teddy Bear 的诞生。 话说在一百多年前的 1902 年，当时美国的罗斯福总统有一次在密西西比猎熊。无奈直到狩猎结束时，罗斯福依然没能打到猎物。这时他的一位朋友计上心头，将一头熊绑在树上以便让总统能轻易打到。然而这番好意却被罗斯福拒绝了，因为他认为这不符合运动精神。没过多久华盛顿邮报发布了关于总统放生熊的动画，俗话说商人就是能发现普通人看不到的商机，这一事件也激发了一些玩具销售商的灵感，直接用罗斯福的小名 “Teddy” 命名玩具小熊，这便有了如今大家耳熟能详的 Teddy Bear。 最初的 Teddy Bear 长得貌似有点吓人… 它手中拿的就是罗斯福与熊的卡通形象 （图片来源：Google） 而在这些玩具小熊制造商中，来自德国的 Steiff 便是后来发展得最成功、最有名的一个。嗯，前段时间才刚跟 fragment design 合作了一款超萌的 Teddy Bear 地毯。 fragment design x Steiff 联名版 Teddy Bear 地毯 （图片来源：Fashionsnap） 上世纪 80、90 年代，Ralph Lauren 的兄弟 Jerry Lauren 正是当时品牌的男士服装设计创意总监，Jerry 同样也是 Steiff Teddy Bear 的狂热收集者。1990 年，受到 Jerry 藏品的启发，品牌的同事送给了 Jerry 一只 Teddy Bear 作为生日礼物，而这只 Teddy Bear 身上穿着的正是 Ralph Lauren 品牌的特制版服装，像是 Jerry 喜欢的蓝色牛津衬衣、格子领带和绞花针织毛衣都被做成了迷你尺寸。另一边 Ralph Lauren 同样也收到了一只穿着品牌服装的 Teddy Bear，在这之后每年 Jerry 和 Ralph 都会收到一只 Steiff 玩具熊，这也成为了一个颇有人情味的品牌传统。 因为喜欢这个新奇的点子，Ralph Lauren 决定将这些独特的 Teddy Bear 推向市场。1991 年 Polo Bear 以两种形式问世，其中一种是跟 Steiff 合作，生产出了限量 200 只真正的玩具熊，仅一个周末就在麦迪逊大道的旗舰店售罄；另一种是将 Polo Bear 作为几乎所有服饰的标志，运用在 T 恤、夹克衫、商务衬衫、领带等等产品上。 后面的事情你应该也猜到了，Polo Bear 一经推出便大获好评。带有 Polo Bear 图案的产品成了 Ralph Lauren 店内的抢手货，其中最经典的品类还要数针织毛衣，今回与 Palace 的联名中就有这款。就像 Jerry Lauren 所说的，谁不喜欢泰迪熊呢？这些 Polo Bear 有非常多的造型，它们穿着西装、运动衫、休闲服等等单品；玩转各种风格，看起来甚至比你我还要精致的多。 （以上图片来源：Ralph Lauren） 「 经久不衰的流行文化象征 」 （图片来源：Pinterest） 在此后的 20 多年时间里，Polo Bear 也成为了品牌最深入人心的形象之一。在 Ralph Lauren 1991、1992 和 1994 年的全国广告中，主角甚至都是身穿多套服装的 Polo Bear，这些 Polo Bear 被称为 “品味着装之熊”。 从左至右：Ralph Lauren 1994 年、1991 年和 1992 年的全国广告 （图片来源：Ralph Lauren） 也许令 Ralph Lauren 意想不到的是，出身高端的 Polo Bear 或者说 Polo Style 竟然在后来成为了嘻哈及街头圈中的流行，而这则要归功于 Kanye West、Lo Lifes 等个人及群体。 就像文章开始便提到的，Kanye 在自己专辑《College Dropout》的拍摄时就专门身着经典的 Polo Bear 针织毛衣，早期在他的私服中我们经常能见到这只可爱的玩具熊形象。 Kanye West （以上图片来源：Google） 聊到 Ralph Lauren 在嘻哈圈的火热也绕不开另外一个群体——Lo Lifes。Lo 来源于 Polo 的最后一个音节，这群来自纽约的穷孩子们为了得到自己心爱却负担不起的 Polo 衫，不惜冒着风险到各地的高档百货商店或者街上偷窃、抢劫。Lo Lifes 促使 Polo Ralph Lauren 成为全球嘻哈音乐领袖的宗教信仰，而这当中经典的 Polo Bear 自然也备受宠爱。 Lo Lifes （以上图片来源：Grailed） 尽管因为与 Steiff 的合作在 2001 年结束导致特殊版本的 Polo Bear 毛衣生产也在同期停止，但在那之后你仍然能见到 Kanye、Drake、Chance The Rapper 等 icon 身着 Polo Bear 的往季单品以示致敬。 Drake Chance The Rapper 当然，过去几年 Ralph Lauren 也以各种形式让 Polo Bear 回归，这只熊的魅力依旧不减。包括在今年 Ralph Lauren 成立 50 周年的重要时刻，品牌也特意推出了一系列 Polo Bear 手表以表纪念，整个系列的表款设计均围绕身着 Ralph Lauren 服装的 Polo Bear 展开。 （图片来源：Ralph Lauren） 小小一只玩具熊，实际上背后却是一个年代的流行文化。用 Ralph Lauren 的官方介绍来总结：“它既天真又世故，既文雅又讨人喜欢，喜爱儿童玩具…偶尔又优雅地品尝鸡尾酒。它曾与各地名人过从甚密，出现在各大报刊，甚至在设计新兴的嘻哈专辑封面方面发挥过重要作用”。它就是 Polo Bear，这是它的故事。 如今复古都回潮了，Polo Bear 也该被人重新捧在手心了吧。话说回来，现在你应该能理解为什么我会说这只熊把整个 Palace x Polo Ralph Lauren 联名的风头抢去了吧？ （部分资料来源于：Ralph Lauren）
